L'abonnement du public dans la musique classique et le spectacle vivant est aujourd'hui un sujet brûlant : certains sont prêts à l'abandonner, estimant que le modèle est dépassé ; d'autres le défendent avec force, y voyant le moyen le plus sûr d'atteindre un taux de remplissage minimal et de gérer efficacement la fidélisation grâce à des avantages attrayants. Et on peut difficilement le leur reprocher : qui ne rêve pas d'un succès à la Netflix dans le monde du théâtre ?
En même temps, le public cherche clairement plus de souplesse et beaucoup préfèrent désormais acheter leur billet à la dernière minute. Derrière cette question de l'abonnement s'en cache une plus profonde : l'attractivité et la fidélisation des publics.
Quels sont les modèles innovants d'aujourd'hui, et lesquels remettent en cause ce statu quo ?
Alors que 2023 est bien entamée, que doivent faire un théâtre, une salle de concert, un opéra pour attirer de nouveaux publics et les fidéliser ? Comment gérer la fidélisation et sortir du cadre traditionnel mécènes-abonnés ?
Arenametrix a eu le plaisir d'animer un webinaire sur le sujet en réunissant des intervenants venus d'horizons différents, tous animés d'une même passion pour la musique classique et le spectacle vivant. Forts de leur expertise, ils ont partagé leur point de vue sur de nouveaux modèles inspirants.