El abono del público en el sector de la música clásica y de las artes escénicas es hoy un tema candente: algunos están dispuestos a abandonarlo, afirmando que es un modelo obsoleto; otros lo defienden con fuerza, diciendo que sigue siendo la forma más segura de alcanzar una ocupación mínima y de gestionar la fidelidad con eficacia ofreciendo ventajas atractivas. Y cómo culparles: ¿quién no sueña con una historia de éxito al estilo Netflix en el mundo del teatro?
Al mismo tiempo, el público busca claramente más flexibilidad y muchos prefieren ahora comprar las entradas con poca antelación. Más allá de esta cuestión del abono se esconde un problema más profundo: el atractivo y la fidelización del público.
¿Cuáles son los modelos innovadores de hoy y cuáles nos llevan a cuestionar este statu quo?
Con 2023 ya en marcha, ¿qué deberían hacer un teatro, una sala de conciertos o un teatro de ópera para atraer nuevos públicos y retenerlos? ¿Cómo gestionar la fidelidad y pensar más allá del esquema tradicional de mecenas y abonados?
Arenametrix se complació en organizar un webinario sobre el tema reuniendo a ponentes de perfiles distintos, todos ellos con una fuerte pasión común por la música clásica y las artes escénicas. Con el respaldo de su experiencia, compartieron sus reflexiones sobre nuevos modelos inspiradores.